Балет

SYMFONIA TAŃCA: klasyka światowa i secesja

одноактні балети
SYMFONIA TAŃCA: klasyka światowa i secesja
.

Pas de guatre

C.Pugni, choreografie J.Perrot, A.Dolin

Duch róży (fr.Le Spectre de la rose)

C.M.Weber, choreografie M.Fokin

Bliżej niż miłość 

J. Pachelbel, G. F. Handel, C. W. Gluck, A. Vivaldi, E. Bosso, A. Marchello, choreografie A.Shoshyin

Libretto wystawy
Pas de Quatre

muzyka: Cesare Pugni, choreografia: Antoni Dolin

W lecie 1845 roku w Londynie jednocześnie znalazły się cztery baleriny, a mianowicie: Maria Taglioni, Carlotta Grisi, Fanny Cerrito i Lucile Grahn.

Dyrektor Teatru Jej Królewskiej Mości Benjamin Lumley zdecydował się skorzystać z tego szczęśliwego wydarzenia i postanowił zebrać na jednej scenie te gwiazdy i organizować występ, głównym gościem którego byłaby angielska królowa Wiktoria.

Na zamówienie dyrektora, Jules-Joseph Perrot wystawił divertissement, każda wariacja którego najlepiej ujawniała artystyczne i techniczne możliwości czterech słynnych tancerek, wariacje nosiły je imiona. Każde wcielenie się w postać ujawniało charakter baleriny; cały taniec i zmiana wariacji reprezentowały logiczną jedność akcji. Początek i koniec tego romantycznego utworu były podobne do siebie – jako kompozycja obrazu. Niestety stara oryginalna choreografia nie przetrwała. W 1941 roku nowy spektakl poświęcony wybitnej pracy Julesa Perrota i czterech znanych tancerek z XIX wieku, stworzył angielski artysta baletowy i choreograf Anton Dolin (prawdziwe nazwisko Sydney Francis Patrick Chippendall Healey-Kay).

“Pas de Quatre” cieszy się wielkim powodzeniem na różnych scenach całego świata. W Operze Lwowskiej ten spektakl baletowy będzie przedstawiony po raz pierwszy.

DUCH RÓŻY (“Le Spectre de la Rose”)

muzyka: Carl Maria von Weber “Zaproszenie do tańca”, w orkiestracji Hectora Berlioza, choreografia: Michał Fokin

Treść baletu jest oparta na pierwszych dwóch rzędach wiersza francuskiego romantycznego poety Teofila Gautiera: “Jestem duchem róży, którą miałaś wczoraj na balu…”.

Baletmistrz Michał Fokin był zachwycony tym wierszem, który ożywia duszę kwiatu. Właśnie on pobudził Michała na stworzenie obrazowego plastycznego baletu.

Wiersz nam opowiada o dziewczynie, która wróciła z balu i zasnęła w fotelu. Jaskrawa róża spada z jej dłoni. We śnie do dziewczyny przychodzi duch Róży i ponownie zaprasza do szybkiego walca. Brzmi ostatni takt melodii i wizja znika, a dziewczyna się budzi.

“To duch kwiatu, który przyleciał przypomnieć za pomocą swojego aromatu o ukochanym, o tańcu z nim na balu, wymianie słów, możliwe, o pocałunku. Spectre żadnym swym ruchem nie jest podobny do zwykłego tancerza, który tańczy w celu zadowolenia publiczności – pisał Michał Fokin. To duch. To marzenie. To zapach róży, pieszczoty jej delikatnych płatków…”.

W balecie został doskonale połączony romantyzm Gautiera, idealne klasyczne pas de deux Fokina oraz dusza, którą tchnął w ten choreograficzny poemat Wacław Niżyński, współcześni nazywali go “bogiem tańca”, “ósmym cudem świata”, “królem powietrza”. Jego żona Romola Niżyńska pisała w swoich pamiętnikach, że ta miniatura choreograficzna to perła wśród kompozycji Fokina. Miniatura była tak wytworna, że stała się klasycznym przedstawieniem baletmistrza.

Marząc dziewczyna, która wróciła z pierwszego balu, odtwarza w pamięci swoje wrażenia zdobyte wieczorem. Ona myśli o przystojnym księciu i powoli całuje różę przypiętą do gorsetu, którą on jej dał. Upojona wiosennym powietrzem i zapachem kwiatów ona siada na krzesło i zasypia – wciąż wspomina R. Niżyńska. Nagle dusza róży – dzieło jej wyobraźni, które materializuje się, powstaje w oknie zalanym światłem księżyca, jeden skok i róża stoi za śpiącą dziewczyną jak duch, którego przyniósł delikatny pieszczotliwy wiaterek. Co to jest: aromat róży czy echo obietnicy miłości? My widzimy smukłą, bezpłciową istotę, która jest efemeryczną, i elastyczną. Nie kwiat i nie człowiek, a możliwe jedno i drugie. Nie możemy powiedzieć, kto to jest – chłopiec czy dziewczyna, lub zrozumieć – to jest sen czy marzenie. Elegancki i piękny jak łodyga róży, z ciepłymi czerwonymi aksamitnymi płatkami, czysty i zmysłowy zarazem, z nieskończoną czułością on spogląda na śpiącą dziewczynę, po czym zaczyna się łatwo obracać. To nie taniec, nie sen, to naprawdę dziwny, niezwykle piękny “duch” róży. Tutaj nierozerwalnie splotły się rzeczywistość i marzenie.

Jeden skok i tancerz przecina scenę, urzeczywistniając sen – zapach sadu w czerwcową noc, tajemnicze światło księżyca. On unosi się w powietrzu fascynując widzów, nagle zatrzymuje się obok dziewczyny i budzi ją. Dziewczyna znajduje swoje pragnienia, urzeczywistnia marzenia i prawdziwą miłość. Pieszcząc, czarując i kochając on przenosi ją poprzez przepływy powietrza, niewinnym gestem proponuje siebie i ożywia szczęśliwe chwile skrytych przeżyć młodego serca, które doświadcza się na pierwszym balu. A kiedy dziewczyna delikatnie siada na krzesło, on posłusznie pada do jej nóg. Potem niezwykle lekkim skokiem on wzlatuje w powietrze i znów tańczy wokół ukochanej, na ten moment on jest najwyższym przejawem piękna. Czule całując dziewczynę on oddaje część nieosiągalnego szczęścia i znika na zawsze. Podczas oglądania “Ducha Róży” widzom chciało się płakać z rozkoszy.

Bliżej niż miłość

 muzyka: M. J. Pachelbel, J. F. Haendel, Ch. W. Gluck, A. Vivaldi, E. Bosso, A. Marcello; choreografia, inscenizacja, kostiumy: Artem Szoszyn.

“Bliżej niż miłość” to jednoaktowy balet, który opowiada nam o najważniejszym uczuciu w życiu każdego człowieka. W tym utworze widzimy drogę, która prowadzi od narodzin delikatnych relacji między kochankami, od momentu kwitnięcia miłości – poprzez rozstanie, do tego, co pozostaje po śmierci żywego uczucia – strach przed pustką i samotnością.

Każdy duet artystów symbolizuje jeden z etapów miłości i przekazuje pasjonującą historię wypełnioną głębokim sensem, psychologicznymi iluzjami i pulsującym nerwem prawdziwej namiętności. Tańcząc artyści zadają pytanie: “Kim jesteś, prawdziwa miłość? I czy istniejesz na Ziemi?”

O wystawie

«Симфонія танцю: світова класика і модерн»  складатиметься з трьох одноактівок – ілюстрацій  до шляху розвитку цього прекрасного виду мистецтва від романтизму до сучасності.  

    Перша хореографічна вистава «Па де катр» Ц.Пуньї відображає епоху романтизму. Хореограф Жуль Перро поставив її ще 1845 року для королеви Вікторії. Задля фурору запросив на сцену чотири зірки балету – Марію Тальоні, Карлотту Грізі, Фанні Черріто та Люсіль Гран. 

«Багато часу зайняв дипломатичний талант Перро, щоби вмовити тих чотирьох балерин станцювати разом. Як вистава тоді йшла – ніхто не знає. Але те, що ми ставимо, – це наше враження від сприйняття тих талановитих балерин», – розповіла балетмейстер-постановник з Філадельфії Наталія Шарова.

   Друга одноактівка  – «Видіння троянди». Цей балет романтичний за духом і музикою (композитор К.-М.Вебер), класичний – за стилем (постановка видатного хореографа ХХ століття М.Фокіна). 

М.Фокіна надихнула поезія французького поета-романтика Т.Готьє, зокрема перші її рядки: «Я – дух троянди, яку ти носила вчора на балу…». Буйна фантазія балетмейстера розвинула ці кілька слів у сюжет: Дівчина, повернувшись із першого балу в своєму житті , відпочиває в кріслі; уві сні їй являється дух Троянди  і запрошує на танець; схвильована, Дівчина прокидається…

   Вечір одноактних балетів завершить композиція «Ближче, ніж кохання». Це робота молодого київського соліста балету Артема Шошина, який задумав створити  свою  постановку і здійснив її  в стилі модерн. М’яка оксамитова музика бароко, під яку йде спектакль, ніяк не дисонансує з сучасним танцем, який розповідає про любов. Три пари артистів передають різні стадії любові: її  зародження, розквіт і затухання, повне гіркоти.

16806803_1764904660503946_9155260030524218591_n
16730518_1764905080503904_3220623802577097275_n
16939220_1764905073837238_8746778937233692324_n
16939442_1764905230503889_4037451535907360437_n
16807007_1764905387170540_7176100260339915267_n
16865070_1764904800503932_5067966370433731380_n
16864038_1764903940504018_5236548230471835336_n
16864398_1764904813837264_4197005941002703955_n
16938867_1764904937170585_5331032956225914366_n
16832155_1764904807170598_8186796459518994631_n
16996260_1764904927170586_6927063531921515739_n
16939538_1764904657170613_3341604601711537941_n
16938672_1764904430503969_5240013809740721774_n
16831117_1764903993837346_1902053521114290690_n
16865142_1764904210503991_5347641493749577739_n
16938443_1764904433837302_3973349998030378805_n
16939347_1764904313837314_4536256350041775565_n
16939466_1764904110504001_4221544598612700413_n
16996496_1764904667170612_2143988315095584231_n
16939535_1764903937170685_8749133197452438574_n
16998059_1764904427170636_6345577124844643568_n
16938973_1764904533837292_9002910221205231811_n
16682014_1764903990504013_2238717803771299405_n
Nadchodzące wydarzenia
"Па де катр " Ц. Пуньї. Хореографія Ж.Перро, редакція А.Доліна
Балетмейстер-постановник
Диригент-постановник

Yuriy Bervetskyy заслужений артист України

Художник

Tadej Ryndzak народний художник України

Костюми

Жанна Малецька

Асистент диригента

Роланд Марчук

Дійові особи та виконавці:
Марія Тальйоні

Natalija Pelo

Wiktorija Tkacz

Albina Jakimenko лауреат премії ім. В. Писарєва

Люсіль Гран

Julija Jermołenko

Jaryna Kotys дипломант міжнародного конкурсу

Карлотта Грізі

Anastasia Isupowa заслужена артистка України

Jewhenija Korszunowa лауреат премії ім. В. Писарєва

Юлія Рижа

Chrystyna Tracz заслужена артистка України

Фанні Черріто

Darija Jemeljancewa

Ulana Korczewska

"Видіння троянди" на муз. К.М.фон Вебер, хореографія М.Фокіна
Балетмейстер-постановник

Ihor Chramow artysta narodowy Ukrainy

Диригент-постановник

Yuriy Bervetskyy заслужений артист України

Асистент диригента

Роланд Марчук

Художник

Tadej Ryndzak народний художник України

Виготовлення костюмів за ескізами Л.Бакста

Жанна Малецька

Дійові особи та виконавці:
Троянда

Трістан Добровний лауреат міжнародного конкурсу

Serhij Kaczura

Jewhenij Swietlica заслужений артист України

Дівчина

Darija Jemeljancewa

Jewhenija Korszunowa лауреат премії ім. В. Писарєва

Wiktorija Tkacz

"Більше, ніж кохання" на муз. Й.Пахельбеля, Г.Генделя, К.-В.Глюка,А.Вівальді, E.Боссo, А.Марчелло. Хореографія,постановка, костюми - Артем Шошин
Балетмейстер-постановник
Асистент балетмейстера
Виготовлення костюмів за ескізами А.Шошина

Жанна Малецька

Світло
Звукорежисер
Виконавці:

Chrystyna Tracz заслужена артистка України

Jewhenija Korszunowa лауреат премії ім. В. Писарєва

Jaryna Kotys дипломант міжнародного конкурсу

Зоряна Дворська

Darija Jemeljancewa

Ulana Korczewska

Natalija Pelo

Марія Потапова

Юлія Рижа

Трістан Добровний лауреат міжнародного конкурсу

Serhij Kaczura

Олег Ласка

Юрій Мартин

Мистецький керівник проекту

Ihor Chramow artysta narodowy Ukrainy

wydrukuj*Teatr zastrzega sobie prawo do zmiany wykonawców
11 September 2017
wydrukuj*Teatr zastrzega sobie prawo do zmiany wykonawców